cherry sunkist

PAST DATESv 2

29.12.2007_PMK Innsbruck mit "Horace" und "Good Enough For You"

28.12.2007_ JO Ottensheim mit "Good Enough For You"

30.11.2007_Argekultur, Salzburg

16.11.2007_QUEEROGRAD/ Esc im Labor Graz

08.11.2007_Rhiz Vienna/ Recordrelease Party + 22. J100F DJs

30.10.2007_Studio Pia S., Recordrelease Party/ Rudolfstrasse 28 /Linz/

13 Jul 2007-eclectic tech carnival, Linz

30 Jun 2007 - Künstlerhaus - Feedback&Disaster Night, Salzburg

29 Jun 2007 - PMK Innsbruck

15 Jun 2007- quitch...feedback&disaster Compilation Release Party, Linz

26 Mai 2007- Fluc +"Anschläge, Wien

12 Mai 2007 - Cafe Strom, Linz

08 Mai 2007- DJ SET @ Performancetage Linz

26 Apr 2007- Rote Sonne (supporting KIDS ON TV) München

10 Mär 2007- TÜWI Wien

01.03.2007 - Tubeclub, Jazzit Salzburg

9.02.2007 - KAPU, Linz

31.12.06 Grand Ball costumè, Institute for extendended Art, Linz

11.11.06 DJ Set, Posthof Linz

30.09.06 Rampenfiberfestival Fluc Vienna

22.7.06...Independent-Unplugged, Viertelfest NÖ

03.06.06...Club 5 into the city/ STWST- Wr. Festwochen.

18.5.06...Schlachthof Wels, als support von B. Morgenstern.

30.4.06...OK Centrum, Linz -Crossing Europe Nightline

23.3.06...Rote Sonne/ München

24.3.06....EKH Wien

17.02.06...K4 Nürnberg

19.01.06..Cabaret Renz, Wien

16.01.06..Club Montag, Jazzit, Salzburg

15.01.06..Sonntag Abstrakt, Postgarage, Graz

14.01.06..qbar,Berg/Drau

13.01.06..Cik, Klagenfurt

12.01.06..STWST, Linz

19. 11. 2005....FZ WUK, Wien

18. 11. 2005....Cherry Sunkist Dj Set, Stop Spot Festival, OK- Centrum, Linz

17.11.05...STWST,Linz

7.10.05...Ladyfest Vienna

2.9.05...Cherry Sunkist DJ Set Brucknerhaus, Ars Electronica Linz

26.08.2005....Frohsinn Linz

12.08.2005....Temp Festival Greifenstein

04.05.2005.... Betonsalon, Quartier 21 Wien, Feedback and Disaster Exibition,Concert Screening

01.05.05....Tabakwerke Linz

27.04.05....Cherry Sunkist "DJ-SET", OK-Centrum f.Gegenwartskunst Linz

18.02.2005....Eishalle Linz, als Support von Pan Sonic (FIN)

13.02.2005....Sonntag Abstrakt, ppc Graz

16.11.2004.....Kunstraum Goethestr. Linz, Feedback and Disaster Opening

03.09.2004.....Stwst Linz ,Ars Electronica nigtline

Kapuzine 10/2007

Frauen, die Musik machen und in ihrer Musik noch dazu die eine oder andere Frage der Geschlechtlichkeit behandeln, haben´s nicht leicht: in Interviews müssen sie immer übers Patriarchat statt über ihre Mucke reden und ihre Konzerte werden immer gerne als spezielle „Achtung:-Frau-an-der-Gitarre!“-Events angekündigt. Dass Cherry Sunkist also einer (post-)feministischen Denkschule zumindest nahesteht und Musikerin ist, setzen wir seit ihrer Teilnahme an der Chicks-On-Speed-Enzyklopädie „Girlmonster“ voraus. Doch jetzt hat sie ihr Debut-Album heraußen, und das soll und muss als solches behandelt werden: ein freshes Piece elektronischer Singer-/Songwriterkultur aus Linz mit politischen Implikationen. Punkt.
Cherry Sunkist ist ihre eigene Band: 2 Rolands, 1 Casio sowie Bontempi, Gitarre und Laptop bilden die Grundlage ihres musikalischen Schaffens, wobei die Gitarre zunehmend in den Hintergrund tritt. Ihre Beats sind lieber unberechenbar als extrafett, diverse Noise-Loops verstören zwar, passen aber gut ins große Ganze. Eine gewisse Affinität zu 80er-Elektro-Pioniersounds und eben aktuelleren COS-Rec.-Styles scheint durchaus beabsichtigt und gewollt, als Album sind die von der Protagonistin selbst produzierten Sounds jedenfalls eigenständig und – ja! - sehr charmant und gelungen. Zentrales Instrument ist natürlich Cherry´s famose Singstimme, die sich klar aus der elektronischen Ursuppe herausschält und die Tracks zu melodiösen und einprägsamen Songs macht. Ohne Plattitüden oder musikalische Schwächen gelingt Cherry mit ihrem Debut ein erstaunlich reifes Album, hervorragend produziert und charismatisch besetzt. Great job!

CRACKED 10/2007

There are more than a lot of obvious connections to the so-called second wave of electronic riot girls (Chicks on Speed, Peaches, Monika Enterprises, Cobra Killer, etc. – I did not count them, but that is the way I hear them being called) and even though I believe that Cherry Sunkist aka Karin Fisslthaler, conceptual artist in video, installation and performances next to writing music, would not complain about these artists’ company, I nevertheless want to point out her originalities and uniquenesses instead. In this musical genre, no matter what you do, the shadow of the Chicks on Speed seems impossible to escape. Having appeared on the Chick’s “Girl Monster” compilation, I don’t think she wants or rather does not see a need to, but if it ever would be necessary then she could. Because what sets Cherry Sunkist apart is a knack for setting great, driving and pounding pop songs into an experimental electro setting and a great singing voice.
Actually, there are two kinds of songs on “ok universe”: one is avantgardist experiments somewhere in the long run rooted in the work of Laurie Anderson (just listen to the beginning of “to please you”), the other kind are pop melodies based on a driving 4/4 beat, which of course make good use of the mass of drum computers and synthies, but these also don’t ever use the force of soul-punk that is inherent in them. The Gossip come to mind or Tilt!, strong band with strong characters in the front position.
Judging from her voice Fisslthaler would also be content to count Patti Smith to her side. At times during the record I get the feeling that she would like to hide her voice, to not get it too outwards or too ostentive, and that she twists it a little or holds it back some, so as to not make get in front too much. It is probably just a question of production, and of keeping a balance between the pop-position and the experimental position. Anyway, there is no reason to hide this voice. My favorite songs on “ok universe” are definitely those that work on the dancefloor. The purely experimental songs are not harsh or extreme or pointed enough for my taste. Maybe a collaboration with Zavoloka would be fine for her. Since I want to either have my mind or my body challenged or both, I prefer those pop songs.
All of these songs carry a message, sometimes quite straight forward, sometimes a little more hidden and crypted. There is no fingerpointing, though, so don’t be afraid you real man to listen to this record. On “Cake” the message is cleverly hidden. The song is about how people, and in that mainly women, give up their lives and personalities for a piece of cake that is a partnership. Partly insecurity and partly fear of being lonely are the main drivers of this tactic but it finally leads to self destruction. The first lines of the song “she wanna hold him, she wanna kiss him” start off like your regular lovey-dovey kind of song, but with the insistence and repeating of these changes – “she wanna feel him / she wanna smell him / she wanna eat him up” – the character of these antics becomes more and more disturbing until the message hits home. In its most extreme form, this is not love, it’s a form of psychosis.
Already the second song takes up consumerism as its main issue and tackling advertisement in all its glorious forms. “I don’t know who you are, but you seem to know my needs” and then answering “what you are is what you have” (a sentimentechoed in other songs as well in other forms) and finally drawing a comparison between consuming and romantic love. Does not sound as if Fisslthaler is a big fan of romantic settings, candle light dinners or moonlight cruises, right? Her credo - and you should really read this carefully and slowly, because it sums up more than just this review - is more like “noise is a language / scream until it bleeds” (from “Nameless dog”).

INTERVIEW MIT "DIE STANDARD" 10/2007

Pop als Selbstvergewisserung

Cherry Sunkist schreibt auf "Ok Universe" Rebellion groß und fängt damit bei sich selber an - die Linzer Musikerin im dieStandard.at-Interview

Die Riot Grrrls sind mitten unter uns. Eines davon sitzt in Linz und schickt von dort aus ihre aufgeladenen Popminiaturen in die Welt: Karin Fisslthaler, aka Cherry Sunkist, veröffentlicht dieser Tage ihr erstes Album unter dem Titel "Ok Universe". Das etwas breitgetretene Genre "Electro-Punk" bereichert sie darauf mit einer aktivistischen und connaisseusehaften Autorinnenschaft, die dem missing link zwischen Selbstzweck und Weltveränderung nachspürt. Was es mit dem Album-Titel, ihrer Liebe zu Le Tigre und ihrem politischen Anspruch an Musik und Szene auf sich hat, verrät die 27-Jährige im dieStandard.at-Interview mit Ina Freudenschuß.

dieStandard.at: Der Titel deines Debütalbums lautet 'Ok Universe': Ist das versöhnend oder als Kampfansage zu verstehen?
Cherry Sunkist: Weder noch eigentlich. 'Ok Universe' war ursprünglich ein Lied, das auf das Album hätte kommen sollen und meine Rolle als Musikerin und Produzentin thematisiert. 'Ok Universe' beschreibt für mich auf bewusst naive Weise die Hoffnung auf einen Ort, an dem alle sich wohlfühlen können. Wo nicht nur Geschlecht keine Ausschlüsse mehr produziert, sondern auch Ethnie, Geld oder Herkunft wegfallen. Dieser Ort ist grenzenlos gedacht. Die Schwierigkeit liegt immer darin, diese Sehnsucht auf so einen Ort aufrechtzuerhalten, weil es natürlich noch viel Arbeit gibt, um bis dorthin zu gelangen.

dieStandard.at: Ist diese Suche für dich ein Antrieb, Musik zu machen?
Cherry Sunkist: Ja, als Musikerin kann man schon aktiv dazu beitragen, diesen Ort zu schaffen. In Bezug auf meine Position als Musikerin geht es dann darum, ein Umfeld zu finden und zu schaffen, wo ich Verbündete habe.

dieStandard.at: Hast du heute so ein Umfeld gefunden?
Cherry Sunkist: Ich habe schon das Gefühl, dass mich das Publikum als Musikerin anerkennt. Der Austausch mit anderen Musikerinnen ist auch vorhanden, aber vor allem in Bezug auf meinen Wohnort Linz nach wie vor zu wenig.

dieStandard.at: In deinen Texten wird die romantische Liebe an mehreren Stellen als Unterdrückungsapparat beschrieben – einmal durch Männer und dann durch den Kapitalismus via Konsum. Rätst du Frauen, sich von der Liebe fernzuhalten?
Cherry Sunkist: Generell würde ich das nicht sagen, aber es ist eine Beobachtung von mir, dass viele Frauen in romantischen Beziehungen klassische Rollen einnehmen. In dem Lied "Cake" geht es darum, dass man sich ständig verändern soll für jemanden. Die eigene Suche nach dem selbst läuft dann aber fremdbestimmt. In "I don't know who you are" singe ich darüber, dass der Konsum unsere Bedürfnisse steuert, bevor wir überhaupt selber wissen, was wir wollen. Jedenfalls nehme ich mich aus diesen Beobachtungen selbst nicht aus, ich sehe es an mir und an anderen und versuche diese Strukturen zu bekämpfen, indem ich sie thematisiere.
Wenn ich zum Beispiel über Faulheit und Selbstkontrollzwang singe, geht es dabei auch um meinen eigenen Kampf um Selbstbestimmung. Die Musik ist ein Vehikel dafür.

dieStandard.at: Deine Songs lassen auf eine große Wertschätzung für die Musik von Le Tigre und den Gesang von Kathleen Hanna schließen. Was bedeutet die Band für dich?
Cherry Sunkist: Le Tigre waren und sind total wichtig für mich. Ihre Verbindung von Punk und elektronischer Musik ist ja auch ausschlaggebend für meine eigene Produktionsweise. Neben den Texten von Kathleen Hanna ist es auch noch die Tatsache, dass Le Tigre eine explizit queere Band ist, und keine 'Frauenband'.

dieStandard.at: Was ist der Unterschied zwischen einer queeren und einer 'Frauenband' in einem politischen Sinn?
Cherry Sunkist: JD Samson ist ja eine Butch - das drückt für mich eine queere Haltung aus, weil es eben nicht darum geht, sich explizit weiblich darzustellen, sondern eine eigene Definition von Geschlechtlichkeit zu leben. Die vielen Graustufen zwischen männlich und weiblich würde ich als queer bezeichnen. Das alles artikulieren Le Tigre sehr lustvoll in ihrer Musik und ihren Performances, was ich faszinierend finde.

dieStandard.at: Wie bist du zum Musikmachen gekommen? Was war der ausschlaggebende Punkt?
Cherry Sunkist: Im Alter von 12, 13 Jahren habe ich mir selber Gitarre-Spielen beigebracht. Mit 16 spielte ich dann in einer Band, die zufällig aus lauter Frauen bestand - Rockmusik würde ich sagen. 2000 kam ich auf die Kunstuniversität, wo ich mich drei Jahre ausschließlich der bildenden Kunst gewidmet habe. Ausschlaggebend war dann 2003 mein Auslandssemester in Berlin, wo ich die Zeit hatte, Platten zu kaufen und mir selbst Musiksoftware zu lernen. Das Umfeld in Berlin war in diesem Zusammenhang sehr wichtig, weil ich dort viele Frauen auf der Bühne gesehen habe, Peaches zum Beispiel und auch Kevin Blechdom. Das hat mir das Selbstvertrauen gegeben, selbst etwas zu machen. Als ich zurückkam hatte ich dann gleich meinen ersten Auftritt bei der Ars Electronica.

dieStandard.at: Legst du Wert darauf, alles allein zu produzieren?
Cherry Sunkist: Inzwischen ist es mir nicht mehr so wichtig. Aber bei der Produktion für dieses Album war es zentral, dass es eine eindeutige Zuschreibung gibt. Ich wollte, dass klar ist: Ich habe das gemacht und alles - also sowohl Texte als auch Musik - kommt aus einer Person. Außerdem konnte ich allein ohne Kompromisse produzieren, was ich als Vorteil empfinde. Heute könnte ich mir vorstellen, mit anderen MusikerInnen zusammen zu arbeiten. Ich habe inzwischen auch einen Perfektionsanspruch entwickelt, der mir gezeigt hat: Man kann nicht alles gleich gut.
Auch bei meinen Videos bin ich offener geworden. Inzwischen begleiten mich Visualistinnen bei meinen Shows, die meine Videos mit ihrem Material mischen.

dieStandard.at: Was hat der Name Cherry Sunkist mit dir zu tun?
Cherry Sunkist: Mit Cherry Sunkist verbinde ich eine Erinnerung aus dem Kindergarten. Meine Mutter hatte mir für den ersten Tag ein Sunkist mitgegeben, das wurde mir dann aber geklaut, was sich ein bißchen traumatisch bei mir ausgewirkt hat (lacht). Ich habe den Namen auch gewählt, weil Cherry Sunkist eigentlich für etwas klebrig-süßes steht, ich es aber persönlich mit einem so negativen Erlebnis verbinde.

dieStandard.at: Du warst ja auch auf der Girl Monster Compilation der Chicks on Speed mit einem Song vertreten. Wie lautet deine Definition dieses Girl Monsters?
Cherry Sunkist: Ich habe immer ein Problem mit Festschreibungen, insofern kann ich mich in diesen Definitionen auch nicht wiederfinden. Bei über 60 Frauen einen gemeinsamen Nenner zu finden, ist eben auch sehr schwierig. (dieStandard.at, 14.10.2007)

BAD ALCHEMY [BA 56 rbd]

Bei Menschen, die meine Töchter oder Studentinnen sein könnten, kann es leicht passieren, dass sie mich als alten Esel auf dünnem Eis herum eiern lassen. Die Österreicherin Karin Fisslthaler, Jahrgang 1981, lockt mich zu mentalen Seitensprüngen auf poppiges Electroclashterrain, mich, der ich bei Chicks On Speed auf eine Wäschemarke oder bei Mosh
Mosh auf ein Achselspray tippe. Beim Versuch, einen Crashkurs in aktueller Damenkraft zu absolvieren, fliegt mir Miss le Bomb um die Ohren, die Cobra Killers giften, die Schwestern Brüll brüllen mich an (in denen ich immerhin die Furien von Fritz Ostermayers "Hunger"wiedererkenne). AGF, Kevin Blechdom, Gustav oder Niobe machen mir dann aber klar, dass die Slits, Liliput oder Malaria nun einmal Wiedergängerinnen und Erbinnen haben, die beim Wort Feminismus nicht gleich verächtlich abrücken und einem mit dem Laptop schneller eins
überbraten als ich eine defekte Sicherung auswechseln kann. Miss Fisslthaler singt englisch und manchmal vocoderverzerrt zu knatternden, zischenden, zuckenden, krümpeligen Beats. Energisch, selbstbewusst und alles andere als naiv schwankt sie zwischen Kontrolle und Kontrollverlust, dem Spatz in der Hand und dem Herz auf der Zunge, und beklagt die fehlende Kraft und Zeit, die Bedingungen zu verändern. Alle wollen ein großes Stück vom Kuchen "Liebe‘ und sind doch nur
Pavlov‘sche Hunde. ...what we are is what we buy and what we buy is what we are. Man springt zu kurz oder zu weit, aber immer daneben. Gerade deswegen, this noise is a language / scream until it bleeds.

AVIVA-BERLIN.DE 11/2007

Was hat das Dreieckspäckchen mit dem zuckrig süßen Inhalt aus Kindheitstagen gemeinsam mit der elektronischen Musik des 21. Jahrhunderts? Die charmante Linzerin Karin Fisslthaler gibt ......mit ihrem Debut die Antwort.
Spielerisch und experimentell, kreativ und phantasievoll sind die Beats, Samples und Klangfolgen auf "OK Universe" angelegt. Ein auditiver Genuss für die Geschmacksnerven, wohltuend, anregend und pricklend - genau wie der Kirschsaft, den sich nicht wenige früher auf dem Schulhof in der Pause zwischen sich dahinziehenden Unterrichtsstunden auf der Zunge zergehen ließen.
Karin Fisslthaler hat die richtige Kombination aus Disziplin, Eigenwillen und Experimentierfreude aus der Jugendzeit mit ins Leben genommen: Die Produktion ihres ersten Albums nahm sie selbst in die Hand, schrieb und komponierte die Songs, spielte die zugehörige Musik ein. Kein Wunder, schon seit einiger Zeit gilt sie als österreichische Vertreterin der von Chicks On Speed losgetretenen Welle der elektronischen One-Girl-Armys und Performerinnen. Wie Janine Rostron von Plannigtorock hypnotisiert sie auf der Bühne mit einer präzise inszenierten Electro Show, in der scharfsinnige Texte mit pulsierenden Beats, schrägen Samples und einnehmenden Hooklines korrespondieren. Visuelle Effekte kommen dabei natürlich auch nie zu kurz.
Einer der Songs auf ihrem Debut-Album war schon auf dem Genre-Sampler "Girl Monsters" zu hören: Pulsierende Electrobeats und die leicht verzerrte Stimme, die im Raptempo den prägnanten Text mit hoher, klarer Stimme dahinsingt, lassen "Nameless Dogs" zu einer raffinierten Dekonstruktion des smarten Dancefloor werden.
Die elf Tracks von "OK Universe" stechen angenehm aus zu eng gedachten Genre-Begrenzungen heraus und überzeugen durch vielfältige Sound-Ideen sowie durch Spannung erzeugende Wechsel zwischen harmonisch angelegten Songs und solchen, die ihren Fokus auf die Kraft der Dissonanzen legen. Da erklingen in "One, Two, Three, Four" und "Control" poppig-leichte Hooklines, während in "Age Delay (nuit)" düster angelegte Songstrukturen, ein wenig an Kraftwerk erinnernd, die Aufmerksamkeit fesseln. Mit dem lyric-dominierten "Cake" kreiert das österreichische Multitalent an den elektronischen Tonerzeugern eine genial-bissige Satire auf das Songmotiv Nummer 1: Die Liebe und die Energie, die oft in Beziehungen gesteckt wird. Die sanft dahinfließende Electro-Ballade "What I Want – Why Do I Even Ask?" bildet die perfekte Abrundung für das Universum aus den Händen der weißgekleideten Soundspezialistin, die ihr Gesicht auf dem CD-Layout geheimnisvoll hinter den Möglichkeiten der Pixelkunst verbirgt.
AVIVA-Tipp: Elektronische Musik, wie sie schöner nicht sein kann: Packende Beats, mal pulsierend, rasant hämmert, stakkato-rhythmisch, dann konträr sanft-fließend, tiefgründig wie das Meer, endlos wie das Universum. Zugleich immer mit einem Hauch Mystery unterlegt und in Texte verflochten, die viel in sich bergen und zum Nachspüren anregen.

FRITZ 11/2007

Die Rebellion eines Riot Grrrls: Die Linzer Künstlerin Cherry Sunkist bietet auf ihrem Debüt "OK Universe" abwechselnd geschlossenes und ausgefranstes, elektronisches Liedgut.
Im Land der Berge haben es junge, innovative Popkünstler bekanntlich eher weniger leicht. Selbst die Austro-Pop-Abteilung strahlt(e) selten über die Grenzen der Alpenrepublik hinaus. Da ist dieser Mainstream-Sender und da gibt es diesen anderen, alternativeren Kanal, wo wir uns alle "at home" fühlen. Wenn in den letzten zehn, fünfzehn Jahren mal was ausgebüchst ist aus dem deutschsprachigen Raum, dann waren das meist elektronische Klänge a la Kruder und Dorfmeister, doch selbst das ist lange her. Und doch stellen sich permanent neue Bands und Solokünstler auf und wollen der öffentlichen Wahrnehmung zum Trotz einfach produzieren, was ihnen Spaß macht oder gar auf der Seele brennt. Yeah. Auch Karin Fisslthaler ist so jemand.
Die 1981 in Oberndorf bei Salzburg geborene Elektronik-Musikerin hat sich den spritzigen Künstlernamen Cherry Sunkist ausgesucht. Sie lebt in Linz und arbeitet als Künstlerin in den Bereichen Video, Installation und Musik. Seit 2004 produziert und performt sie solo und war bisher zum Beispiel auch schon im Rahmen der Ars Electronica Linz zu sehen. Mit "OK Universe" legt sie nun ihr erstes Album vor und veröffentlicht dies auf dem Wiener Weird-Electronica-Label 22. Jahrhundertfuchs. Die erste Nummer darauf schleicht geheimnisvoll daher und kann als Ambient-Soundcollage beschrieben werden. Insgesamt halten sich liedorientierte Stücke samt Gesang und elektronische Klangskulpturen die Waage. Mit "Cake" folgt ein viel versprechender Track mit der "schönen" Zeile: "Love is a big cake, just can't get enough, love is a big cake, makes her wanna throw all up".

Thematisch geht Cherry Sunkist durchaus kontrovers ans Werk: Konsumkritik wird geäußert und gesellschaftliche Rollen mit spitzer Feder hinterfragt. In Interviews spricht die Musikerin sinnhaft von einer "positiven Utopie", einem "fiktiven Ort" der Hoffnung, dem es musikalisch nachzuspüren gilt. "Nameless Dogs" schaffte es sogar auf die aktuelle FM4-Soundselection. Beim Track "Energy" regiert so was wie Eloctro-Punk. Neben ausgetüftelten Sounds und einer spannenden Produktion pendelt die Melodiosität der Nummern allerdings zwischen schräger Eingängigkeit und verspielter Monotonie - eine widersprüchliche Angelegenheit. Leider ist das Werk mit lediglich 27 Minuten Spieldauer eher dünn ausgefallen. Und doch: Immer wieder blitzt darauf das Gespür für die richtigen Klangfarben auf und Cherry Sunkist schafft es ihr eigenes Profil herauszuarbeiten. Verwechslungen mit Gustav alias Eva Jantschitsch oder anderen jungen Sound- und Songtüftlern haben hier kaum eine Chance.
"OK Universe" ist insgesamt eine feine Angelegenheit, die Scheibe klingt dennoch so, als wäre Cherry Sunkist mit ihren individuellen Ideen und deren Umsetzung noch längst nicht am Ziel. Apropos Ziel: Am Donnerstag, den 8. November 2007, kommt die Künstlerin für ihre CD-Präsentation nach Wien ins Rhiz und am 30. November wird sie die ARGEkultur hier in Salzburg mit ihren queren Elektro-Stücken beschallen und das Ganze mit eigenen Visuals untermalen. OK!

JUNGLE WORLD / NR.46/ 15.11.07

Radiohead betitelten 1997 ihre musikalische Eintrittskarte in die Welt des Fricklertums »OK Computer«. Cherry Sunkist knöpft sich zehn Jahre später gleich das ganze Universum vor. »OK Universe« heißt das Debütalbum von Cherry Sunkist bzw. Karin Fisslthaler, das auf dem neuen Wiener Label 22. Jahrhundertfuchs erscheint.
Die Musikerin aus dem österreichischen Linz fragt eher skeptisch, wie okay das Universum ist. Mit Synthesizer, Gitarre, Drum-Computer und vor allem ihrer häufig beinahe schmerzlich verzerrten Stimme bewegt sich Fisslthaler zwischen dem quietschigen Pop-Appeal, der ihrem von einem Softdrink entlehnten Künstlerinnennamen gerecht wird, und einer eher düs teren Kritik an Gendernormen: Zu scheppernden und melodiösen Synthiesounds wird der Fetisch der Liebe als riesiger Kuchen imaginiert, der so süß ist, dass die sich daraufstürzende, bulimische Lady kotzen muss. Als Role Model taucht Peaches auf. Cherry Sunkist verweist in »Control« auch direkt auf die Kanadierin. Während bei ihr der Schmerz noch weggefickt werden soll, verschreibt Cherry Sunkist die berühmte »Retail Therapy«: »Shop the pain away!« Aber auch wenn man im Ringen um die Beschreibung der Musik von Künstlerinnen gerne andere Frauen heranzieht und Fissl thaler die Vorbildfunktion von Musikerinnen wie Kevin Blechdom nicht verneint, ist der Vergleich ungenügend. Das Universum von Cherry Sunkist ist vor allem ganz eigen.

*LICHTER-MAGAZIN FÜR POP UND KULTUR 12/2007

Cherry Sunkist ist eine Frau aus Oberösterreich, genauer gesagt Karin Fisslthaler aus Linz. Schon ihr Geschlecht ist ein deutliches Alleinstellungsmerkmal in einer Popkultur, die noch immer von relativ starren genderspezifischen Rollenbildern geprägt ist. Im ideologischen Anschluss an die Riot Grrrl-Bewegung tat sich auch im Electronica-Bereich einiges. Spätestens zur Jahrtausendwende waren Acts mit musikalisch und inhaltlich progressivem Output, wie Peaches oder Chicks On Speed, in aller Munde. Dies sind auch die inhaltsästhetischen Vorbilder von Cherry Sunkist, deren Einfluss mit jedem gesungenem Wort hörbar wird. Auf ihrem Debütalbum "Ok Universe" baut sie sich einen eigenen kleinen Kosmos zusammen, der musikalisch irgendwo zwischen Ambient-Sound, pointierten Beats, elektronischem Lärm und repetitiven Gesangsphrasen pendelt. Der Opener What I Want – Why Do I Even Ask? besteht zunächst nur aus einem wabernden Synth-Teppich, der um kleine Soundschnipsel, Samples und modulierte Stimme erweitert wird. Es ist eine Einführung in das Universum von Cherry Sunkist, das im Wesentlichen zwei Ebenen besitzt. What I Want gehört zur ruhigen Seite, die im zurückgelehnten Ambient-Gewand daherkommt. Cake, der zweite Track, steht exemplarisch für die andere Seite. Der Beat strukturiert den Song, die Höhen klirren aufdringlich und schnell, die Stimme ist fest und von bestimmendem Charakter. Cherry Sunkist erzählt von einem weiblichen Wesen, das sich für die Liebe verändern und gar zu Tode hungern würde, Liebe und Kuchen lassen sie in ihrer Gier erbrechen.
"You have to look forward and you have to keep smiling and you have to keep your feelings always under control!"
Simpel aber effektiv kritisiert sie den Vollzug des normierten Lebens, indem sie dessen Funktionsmechanismen einfach ausspricht. In der Formulierung dieser Mechanismen ist implizit ein kategorischer Imperativ beigefügt, der eingespielte kulturelle Verhaltensweisen negativ konnotiert oder gar durchgängig ablehnt. Dementsprechend fordernd und dynamisch wirkt der Gesang in den schnelleren Passagen. Doch Cherry Sunkist scheint der eigenen Stimme nicht recht über den Weg zu trauen: Sie verfremdet den Gesang häufig durch Vocoder und andere Effekte, insbesondere in den ruhigeren Momenten. Bei der wabernden Soundwand von One, Two, Three, Four verschwimmen gar die Grenzen zwischen Stimme und Synthesizer. Minimalistisch sind all ihre Stücke angelegt, doch Age Delay (Nuit) besteht praktisch ausschließlich aus hoch- und tieftönenden Beats. Das wundervolle Video zu dem Stück, zu begutachten ausschließlich auf ihrer Website, gewährt einen Einblick in ihren weiteren künstlerischen Output. Vielleicht liegt es auch an diesem, dass ihr musikalisches Universum nur eine knappe halbe Stunde umfasst. Doch in der Kürze liegt auch etwas Erfrischendes, denn OK Universe kennt keine unangenehmen Längen.